門開的時候，黃芝香坐在客廳輪椅上，看見了我，伸出右手，微微向我招手：“來食茶”。她身穿紅藍相間的花衣服、短發，略顯清瘦，這就是舞臺下的黃芝香。一時間，她從藝以來在舞臺飾演過的許多角色一一浮現在筆者眼前——她是被困天門陣的穆桂英，她成了囚壓雷峰塔下的白素貞……只是此時，她病魔纏身。

  　  1947年出生，1959年入戲班，2013年因腦溢血退出潮劇舞臺，2015年在康復學步中不慎跌倒，摔斷左腿骨，自此困坐輪椅之上。這是黃芝香70年來的簡單經歷，說起來輕松，當中卻蘊含著人生的汗水與淚水。她從藝近60年，在近百個劇目之中飾演主角，其唱腔柔潤清晰，扮相俊俏大方，文武功兼擅，演技細膩，感情真摯動人，塑造的角色深入人心。退出潮劇舞臺之后，黃芝香謝絕一切訪問，隱居流沙家中，從此銷聲匿跡，但越是如此，越是引起諸多戲友的關心。 

     以游擊隊小兵唱段應聘

  　  黃芝香天生就是來演戲的。她出生在普寧市赤崗鎮五福嶼一個木偶戲班家庭，父兄都從事“抽皮猴”，大哥還會拉二弦，在這氛圍中成長的黃芝香，喜歡潮劇，偶爾也向哥哥學唱幾句曲。12歲那年，普寧一枝香潮劇團來到洪陽鎮演出時貼出招聘演員的公告，黃芝香偷偷前往劇團應聘，一下子就被錄取。

   　 “每逢黑夜出山崗……”想起當年應聘的場景，黃芝香依稀還記得自己應聘時唱的零星唱詞，唱段來自一出反映游擊隊抗戰的現代戲，但是唱詞斷斷續續已經有點記不起來，直到最后，輪椅上的黃芝香突然放聲唱了出來，才把其中兩句唱完整：“每逢黑夜出山崗，游擊隊神出鬼沒下平原……”她終于唱了出來——這應該是她3年來她唯一一次開唱，盡管聲音干澀，但是韻味依然。

  　  黃芝香說這段曲是大哥教她的，是一個游擊隊小兵的唱段，當時在應聘的時候，劇團師父有意提高音階，直接用四孔弦為她伴奏，但是黃芝香舉重若輕，演唱自如。因為聲音清麗，黃芝香即刻被普寧一枝香潮劇團錄取。這本來是個好消息，只是黃家父母出身木偶劇團，深知唱戲“留宮宿廟”四處流浪的各種辛苦，不愿意女兒再從事這個行業。此時的黃芝香，對于生活的艱辛似懂非懂，為了能進劇團，情急之下，以絕食這種極端方式向父母抗議，最終如愿入了劇團。

    　“我真的愛潮劇啊，愛得義無反顧，愛得不顧生死。仿佛我生下來就是要唱潮劇，不給我唱潮劇我活著也沒有什么意思。”黃芝香嘆息著回顧道。她的個性有點“烈”，這種烈性支撐著她縱橫舞臺，并將個性注入舞臺人物形象之中，因此無論是女扮男裝的孟麗君、水漫金山的白素貞，還是大破天門陣的穆桂英，都有一種與逆境抗爭的烈骨與正氣，當現實中的演員與舞臺上的人物形象達成了共通，刻畫的人物形象便深入人心。

 　   進入劇團后，黃芝香刻苦學習武旦、花旦、青衣、彩旦等基本功，為后來的舞臺演出打下了扎實的基礎。不到幾個月，在劇團的安排下，她排練了折子戲《撞馬》，這個戲參加汕頭地區戲曲匯演旗開得勝，接著又被選送參加廣東省戲曲調演。

    　1960年至1961年，黃芝香在劇團的安排下來到汕頭地區戲曲學校學習，畢業后進入了廣東省青年潮劇團，有一次在澄海戲院演出的時候，吳南生同志正好前來觀看，其時黃芝香演出的是《掃窗會》，這個戲引起了吳南生的注意，從她的表演看到了黃芝香的潛力，遂安排她跟姚璇秋學藝。

   　 “《撞馬》獲獎，不知道獎了什么，我一點也不在乎，也不知要在乎什么。吳南生同志當時鼓勵我好好跟姚璇秋老師好好學藝，說我將來一定會有好前途，我當時連‘花園’都未出，單純又幼稚，根本就不知道什么是前途，只知道有戲好演就會很開心。”黃芝香這一段話說得天真浪漫，但是從中可以聽出，她最大的理想就是演戲。她跟著姚璇秋住一個房間，亦師亦友生活了一個月，姚璇秋重點傳授她“曾把菱花來照”這一段，其細膩規范的做工、咬字吐音清晰的唱腔給黃芝香留下了深刻印象，后來很多人在黃芝香的咬字行腔的個別字眼中，隱約可以聽出姚璇秋唱腔的某些特點。

    唱腔特色為人稱道

 　   黃芝香從藝近一個甲子，參加演出的劇目達100來個，扮演的角色有穆桂英、白素貞、趙玉貞、梅凝香、銀鳳等角色，有農家女，有皇家公主，有叱咤沙場的女將帥，有寂寞深閨少女等，各具個性。比如在《血洗定情劍》之中，黃芝香扮演了青衣跨武旦的梅凝香，從青衣的水袖到武旦的弄金槍，跨度很大，為了演出自然，黃芝香虛心向兄弟劇團學習不同的表演方式。擔任普寧潮劇團領導之后，黃芝香多次帶隊到省內外等地學習。

  　  排演《白蛇傳》的時候，黃芝香專門到肇慶市粵劇團學習觀摩學習，其中“盜草”一場，讓她看到了自身的短板，回團之后通過學習整理與刻苦練功，為潮劇塑造了一個具有劇種特色的白素貞。黃芝香坦然地說：“我只有小學四年級別的文化程度，唱詞中一些文字根本就不認識，但是我深知自己的弱點，當導演為我講解之后，我就牢牢記在心中，一字一詞一句死記硬背之后，再結合自己內心對唱詞理解后，形成自己的情感表達抒發出來。”

   　 黃芝香的唱腔有自己的特色，向來為人稱道，其念白更有“語音繞耳”之感，其中最有特色的是她在楊門女將中飾演穆桂英，在葫蘆谷中遇見采藥老人，一聲“老丈啊”讓人感念；在《白蛇傳》中水漫金山一折中，她飾演的白素貞對著法海一聲“老禪師啊”，語氣之中充滿了乞求、充滿了真摯、充滿了心酸，祈求通過感化讓法海釋放許仙下山，這一聲念白到了泰國演出結束后，許多觀眾圍著她，希望她能再次現場再念一下。

   　 黃芝香今年70歲了，回首58年來的藝術生涯，她認為心中有愧：“一心只有潮劇，幾乎天天上臺演出，對家庭照顧不到。” 因為愛戲，黃芝香離開普寧劇團之后，繼續帶領揭陽潮劇二團在潮汕地區各地轉戰演出。2013年冬至夜的時候，天氣異常寒冷，黃芝香在廁所里站起來的剎間那天旋地轉，一下子失去知覺。等到她醒來，才知道自己腦溢血半身不遂了。她如被鎮壓在雷峰塔里的白素貞，被緊緊困坐在輪椅上。這種無助對于烈性的黃芝香，無異是晴天霹靂，但是人的一生，似乎有一種反抗不了的力量在安排捉弄著，剛強的黃芝香在命運之前，不得不低下她倔強的頭顱。

    　因病而退，對于黃芝香來說不是第一次。上世紀80年代的時候，黃芝香的丈夫被調到汕頭特區工作，家里兩個孩子交給年邁的婆婆，黃芝香要按時上舞臺演出，又要分心照顧家庭，每次卸妝回家之后都感覺身心俱疲。“在潮劇《文嫣進宮》之中，我飾演郭后，演出后，劇團剛好又要新排《白玉扇》，我飾演其中的皇姑。這個角色從出場到收場，戲份很重，有大量唱段，劇中人物的思想感情起伏較大，我傾心演出之后大受歡迎，幾乎每天晚上都要演這個戲，在此期間我經常失眠，但是劇團之中，沒有人可以頂替我，當時劇中的一些丫鬟配角甚至都分A、B角色相互頂替，但是我沒有，只能一人擔起。”

    有人模仿唱段喜極而泣

    　1984年，黃芝香在潮陽臚崗戲院演出的時候，由于長期勞累，她累倒在舞臺上，只得暫時從舞臺退出，在家休息。而此時，普寧潮劇團結合改革開放的實際需要，編寫了一個關于華僑題材的現代新戲《金龍銀鳳》，準備以這個戲參加廣東省首屆藝術節，當時的普寧縣委領導考慮了黃芝香的身體，便沒有分配任務給黃芝香，等到《金龍銀鳳》試演的時候，才發現新演員的唱做念不太適合，因為該劇的參演不但代表了普寧縣，而且也代表著潮劇劇種，關系重大，因此普寧縣委領導決定臨時決定換人，派出專車從家中接黃芝香上排練場。其時黃芝香身體尚未恢復，劇本也未讀過，這個戲的排演需要半個月，角色需要從青年到中年、老年的過度，再加上是華僑現代題材，一些舞臺動作更加注重生活化，可謂是困難重重，而病休中的黃芝香一聽要需要她演出，二話沒說，即刻收拾東西直上排練場。

   　 上世紀80年代的時候，隨著改革開放的進一步深入，時代迅猛發展，群眾對潮劇的現代化要求越來越高，普寧潮劇團率先在《青蛇傳》與《西湖公主》等戲中對舞臺進行改革。當時推出的一個荒誕劇《潘金蓮》，在這個荒誕劇中，古今中外人物都會上臺，如何演活潘金蓮，黃芝香親自到上海觀摩四川省自貢市川劇團的演出，受到很多啟發。“潮劇的發展必須改革，但是改革必須在繼承潮劇傳統的基礎上進行改革、演員必須在表演唱念下功夫，根據劇情和人物性格，表演中注重感情抒發。荒誕劇《潘金蓮》的演出，我注重花旦眼神的運用，在細微之處下功夫，因為演得生動，在潮劇改革方面受到了觀眾的肯定。”

    　經過3年多來的靜養，黃芝香心態日趨安靜，但是偶爾她有一種情感在波動，這種烈性的情感來自她的個性。她不甘寂寞不甘平淡，大半生“金戈鐵馬”般活躍在舞臺，因為坐不住，她在腦溢血之后的康復過程中，急于求成學步，結果將腿骨摔斷，這一摔幾乎給了她致命的打擊，將她兩年來積累的信心打擊得煙消云散，從此心如死灰，安坐輪椅。

  　  2016年5月的一個周末，我前往探望黃芝香，通過手機微信讓她與“人生如戲”群的潮劇戲友交流，當天晚上整個微信群猶如爆炸般，大班的網友聽說黃芝香作客微信群，紛紛在群里刷屏向黃芝香問好，有的甚至現場唱著黃芝香唱過的唱腔。黃芝香喜極而泣，她問我：“怎么現在還有那么多人喜歡潮劇？我以為潮劇已經被人拋棄了！”

   　 這一晚的會面，黃芝香說是她得病之后最開心最舒心的一天，通過微信，她知道還有大批人記得她，通過微信她看到了潮劇的未來：“我一定會康復起來，你下一次來，我唱曲給你聽。”